• Crunch Time
  • Sobre la exposición
  • Crunch Time

    Crunch Time es el título de la exposición, tomado del deporte, donde se exige lo mejor de todos los jugadores en los momentos decisivos, el uso de la mayor energía posible para una victoria significativa. Ahora trasladado al arte, Crunchtime representa un nuevo comienzo optimista e intenso.

    Las categorías de cuadro, objeto pictórico, escultura o instalación apenas pueden definirse en las obras de arte presentadas y se ponen en escena como una experiencia multiperspectiva en el juego de la luz, el tiempo y el espacio para el espectador y el público.

    En las obras de JÜRGEN PAAS, las categorías de imagen, objeto de imagen, escultura o instalación apenas pueden definirse por separado y se ponen en escena en la interacción con la luz, el tiempo y el espacio para el espectador y el público como una experiencia multiperspectiva. En sus objetos e instalaciones, se mueve como un transgresor de la frontera entre los géneros artísticos del hormigón, el minimalismo, la pintura en serie y la escultura, y crea virtuosos sonidos espaciales rítmicos en la interacción del color, la forma y los objetos pictóricos.

    DIRK SALZ se refiere a toda la tradición de la pintura concreta abstracta y trata en su obra las diversas formas de percepción humana, así como su conexión con la insuficiencia de la mente. Con sus obras -cuya característica más llamativa son sus superficies a menudo muy brillantes- Salz cuestiona los límites entre la pintura y el objeto. El reflejo está en juego en estas obras de dos formas: ópticamente, como la calidad reflectante de las superficies de las imágenes, y estéticamente, como la propia experiencia visual del espectador.

    • Artistas de la exposición 
    • Jürgen Paas

      Jürgen Paas crea distintas formas geométricas como círculos, cuadrados y cubos que traduce en un sistema artístico personal inigualable, que sirven para analizar aspectos individuales del arte, como color, forma o espacio. Aquí es capaz de encontrar el artista sistemas y orden con aleatoriedad y casualidad, los cuales se pueden contemplar en una gran variedad de estructuras, composiciones y texturas artísticas. Sus obras en su mayoría colgadas a la pared, pintadas, pegadas y elaboradas en distintas capas de colores nos recuerdan a distintos sistemas archivísticos y soportes industriales. El continuo juego de formas y colores en el espacio termina desarrollando una textura artística que están en plena relación con el concepto de obra total y percepción sinestésica.

      Dirk Salz

      Los trabajos pictóricos de Dirk Salz son sobre todo reconocibles por el acabado en brillo que reciben sus obras. Estos son el resultado del uso de resina epoxi cubierto por pigmentos y el uso de barniz de poliuterano. Las imágenes de Dirk Salz siempre buscan captar las experiencia temporal de la propia visión. Demandan de esa forma un espectador activo, que se tome su tiempo para poder vislumbrar las obras desde todas las perspectivas posibles. El reflejo de uno mismo en sus trabajos representa una parte importante de su obra pictórica, ya que permite al espectador una actitud activa en la visualización de sus obras.

Obras de la exposición

Con obras de Jürgen Paas, Dirk Salz